这些手稿作者不详。作者或抄录人既没有在手稿上留下笔名，也没有在前言或序文中署名。其创作年份没有清晰记载，在詹特拉圣卡拉（Candra Sengkala）纪年铭中也找不到蛛丝马迹。据班邦·苏拉尔托（B.Soelarto）和易米·阿尔比拉迪亚（S.Ilmi Albiladiyah）（1980/1981）研究，这份手稿的作者正是爪哇华人皮影戏的创始人颜传新。
　　皮影演出爪哇华人皮影与中国皮影的制作工序相似。头部和身体分开制作。如此一来，若某个角色需要更改名字，直接替换身体或头部即可。这套头身分离的皮影收藏于日惹。
　　和其他皮影戏演出一样，爪哇华人皮影戏兼具娱乐与教育功能。除了在祭祀仪式上被用于祭拜神明和祖先以外，皮影演出还适用于各种场合，比如在祠堂或家中举行的婚礼、生日宴会或者祭典。
　　由于爪哇华人皮影戏与古典皮影戏遵循相同的表演模式，因而爪哇华人皮影戏艺人必须具备和古典皮影戏艺人同样的才能，例如表演开始之前，皮影戏艺人需吟唱一段开场白或者咒语。此外，艺人们还需要掌握爪哇歌曲、爪哇诗歌和爪哇故事，并且能在不同场景下使用爪哇语王室、普通民众、神灵、僧侣、巨人等角色配音。
　　40年间，颜传新共培养了四名爪哇华人皮影戏艺人。他们分别是：
　　1、许天新（Kho Thian Sing），又名帕·蒙朗（Bah Menang），出生于土生华人家庭。许天新的皮影演出受到华人观众的热烈欢迎和喜爱。
　　2、拉登·马斯·帕尔顿（Raden Mas Pardon），又名拉登·马斯·戈多马斯图迪（Raden Mas Gondomastuti），是一位出身贵族的艺术家。
　　3、梅伽尔瑟穆（Megarsemu），是一名王宫官绅。
　　4、帕维罗·布旺（Pawiro Buwang），是一名出身寻常人家的艺术家。
　　这四位皮影戏艺人都先于颜传新离世。他们的逝世使得爪哇华人皮影戏后继无人。
　　爪哇华人皮影戏的表演器材跟古典皮影戏相同。表演皮影戏的白幕布尺寸为130×390厘米，平铺在两根柱子之间。在颜传新亲手制作的白幕布的中偏下位置，用马来语写着：颜传新制作于日惹，1942年11月27日。其他器材还有布幕框架、箱子、短棍、金属片（Kepyak）、椰子油灯、椰子油灯夹子和香蕉树干等。
　　和古典皮影戏表演一样，爪哇华人皮影的演出可以分成三个阶段：
　　1、前期，使用林木式加美兰音乐（Nem）伴奏演出。
　　2、中期，皮影戏艺人提示乐师准备开始爪哇歌曲吟唱，并使用桑亚式加美兰音乐（Sanga）伴奏。
　　3、终期，使用玛纽拉式加美兰音乐（Manyura）伴奏。以加美兰音乐伴奏，演唱爪哇歌曲（Gendhing Ayak-Ayakan Pamungkas）结束演出。
　　皮影演出时间为6到7个小时，通常在晚上或者下午开始。如有必要，可以缩短到4到5个小时。演出一般从晚上21点30分开始，持续到第二天凌晨4点30分。
　　和古典皮影戏一样，爪哇皮影戏也需要加美兰音乐伴奏。这往往需要配有齐整的斯冷德罗音阶（Slendro）和佩罗格音阶（Pelog）的整套加美兰乐器。对于皮影戏中的爪哇歌曲及诗歌伴奏，仍需对其进行单独研究。
　　与古典皮影戏不同，爪哇华人皮影戏没有滑稽戏桥段。滑稽角色有瑟玛尔（Semar）、嘉能（Gareng）、佩特鲁（Petruk）和巴贡（Bagong）。江段新用中场休息来代替滑稽戏桥段，让皮影戏艺人得以休息。期间，一位身着保安服饰的工作人员会拿着公告板，板上用拉丁字母写着马来语：“休息10分钟”。后来，颜传新创造了与滑稽戏类似的人物角色，它们身着中国服装，留有中国经典发型，其中没有瑟玛尔。颜传新知道，瑟玛尔象征着爪哇社会的尊严，因此他有意避开。
　　从外观来看，爪哇华人皮影可从颜色上加以区分。通常来说，皮影角色的平均高度在60到70厘米之间。据泽尔特曼称，爪哇华人皮影角色包括了各路神灵、妖精，僧侣、帝后、王公贵族、宦官、侍从、文武百官、兵卒、船夫、强盗土匪，老虎、狮子、龙、马等动物及山脉等。
　　爪哇华人皮影戏演出也需要吟唱爪哇语开场白，其大意如下：“很久以前，一个新国度诞生了。它是天地之间的唯一，比以往的国家尊贵十倍。诸多天神皆降临此地。它比宇宙更特别，四面环海，钟灵毓秀。达旦国就此而生。下面，让我们来聆听它的故事……”
　　爪哇华人皮影戏的贡献
　　2003年，联合国教科文组织把皮影戏列入人类口头和非物质文化遗产名录。这样一来，保护爪哇华人皮影戏的责任就落到了政府身上。政府不仅需要号召民众关注皮影戏，同时还要促进皮影表演艺术的进一步发展。
　　随着时间的推移，雅加达特区地方政府皮影博物馆（Museum Wayang Pemda DKI Jakarta）和乌布（Ubud）的皮影和面具之家博物馆（Rumah Topeng dan Wayang‘Setia Dharma’）分别于2007年和2009年仿照日惹索诺布多约博物馆的皮影藏品制作了复制品。哥玛剧院（Teater Koma）分别在2010年和2011年表演了根据《薛仁贵征东》改编的皮影戏《薛仁贵》（Si Jin Kwi）和《薛仁贵遭诬陷》（Si Jin Kwi Kena Fitnah），2012年演出了《薛仁贵征西》中的选段《薛仁贵与巫术之国》（SI Jin Kwi di Negeri Sihir）。为了更完美地演绎《薛仁贵》，演出过程中更是采用了塔非普皮影（Wayang Tavip）。塔非普皮影的复制品是按照日惹索诺布多约博物馆的藏品和我在2007年研究沃尔特·昂斯特的皮影藏品时收藏的照片制作而成。
　　综上所述，我们可以得出结论：爪哇华人皮影戏见证了中华文化和爪哇文化在印尼的交融。它是一种伟大的艺术表演形式，极大地丰富了印尼文化，尤其是皮影表演艺术。
　　目前，爪哇华人皮影已经失传。对这场皮影戏在全盛时期演出的照片和文章报道至今皆无法找到。这实在是太讽刺了。受到联合国教科文组织承认的世界级文化遗产，却没有得到自己民族的重视。
　　（原载《华人在印尼民族建设中的角色和贡献（第二册）》。本篇完）